高教深耕114年子計畫成果
舞蹈學院
{{ $t('FEZ002') }}深耕辦公室|
114年高等教育深耕計畫成果交流會--舞蹈學院
114年計畫簡介：
引進國際知名舞蹈專業訓練系統、大師作品授權重建、亞太舞蹈平台、邀請國際藝術家帶領集中式專業工作坊，建立學習交流平台，探索當代身體、聲音、科技等元素跨領域實踐合作等多項跨國專案，以本院教師的藝術視野與舞蹈教育思維，和學生對於舞蹈專業(藝術形式)、跨領域合作、國際視野與當代舞蹈趨勢的認識、以及創作創新與專業製作等系統化的學習有了不同維度的擴增。
114年子計畫成果：
北北風創作平台-北藝大天理大學互訪
國立藝術大學「北北風舞蹈創作平台」以創作者養成為核心，透過與日本「座‧高円寺Dance Award」等機構的長期合作，推動跨國舞蹈交流。本次活動移師奈良歷史藝術文化村，結合天理大學百週年與體育部七十週年紀念，與天理大學、大阪體育大學師生進行深度互動。學生在交流中觀察到日本舞蹈藝術在嚴謹結構中展現自由情感，並理解不同文化對美感的多元詮釋。透過專業場館展演與創作者回饋，學生不僅拓展藝術視野，更深化創作思維與跨文化理解能力，為未來進入國際舞台奠定基礎。
圖一、二月竹屋啟子老師率大阪天理大學師生訪問北藝大
圖二、大阪天理大學與本系師生的武術工作坊
圖三、奈良歷史藝術文化村演出
2025 Camping Asia
第三屆 Camping Asia 由台北表演藝術中心與法國國家舞蹈中心（Centre National de la Danse, CN D）共同主辦，訂於 **2025 年 11 月 10 日（星期一）至 11 月 21 日（星期五）**辦理。此次活動旨在促進國際舞蹈教育交流，拓展多元專業發展能量，並強化青年舞者之跨文化連結與學習經驗。
本屆活動邀集多所國內外藝術院校參與，國內包含國立臺北藝術大學舞蹈學院及其他九所大學，並有來自奧地利、法國、日本、韓國、新加坡與香港等七所海外學校共同參與。活動內容涵蓋每日由各校學生提供之「早課課程」及展現各校教學特色之「學校馬拉松」。此外，主辦單位邀請多位國際與在地藝術家規劃「大堂課」、「工作坊」、表演節目及影像放映，形塑多元且全面的專業學習環境。活動期間並安排多場論壇，邀請編舞家、研究者及教育工作者與學生對談，以深化對舞蹈創作、教育實踐與當代藝術議題之理解。
本校參與期程共計兩週，學生以甄選方式選拔，共錄取 16 名學生，並分為兩梯次，各參與為期一週之工作坊與系列交流活動。藉此參與機制，學生得以直接與國際藝術家互動，吸收跨文化視野，並於多元教學場域中提升其專業能力。
整體而言，本次參與 Camping Asia 不僅有助於拓展本校學生之國際視野，亦將促進跨校及跨國教育合作，強化本校於當代舞蹈教育與藝術實踐領域之國際連結與能見度。
圖一、與國家文藝獎得主-本系傑出校友布拉瑞揚合影
圖二、「學校馬拉松」合影
圖三、北藝中心美麗的排練室
卑南大獵祭--原住民系列論壇
本計畫以「深度學習、文化沉浸、共創實踐」為核心理念，建構三階段整合式學習架構：第一階段：理論與實踐對話（9–12 月，校內），邀請原民舞團團長/藝術總監舉辦講座與工作坊，建立學生對原住民樂舞的文化背景、身體語彙與創作脈絡之理解。第二階段：文化沉浸體驗（12/31，田野）安排學生參與臺東卑南族大獵祭，實地觀察樂舞儀式脈絡，進行文化紀錄與參與式學習。第三階段：反思交流與創新（次年 1–2 月）舉辦學習成果分享與座談，引導學生提出創作構想、文化觀點或未來研究方向。
在對外協作方面，本計畫邀請四位長期活躍於當代原住民藝術實踐領域的重要創作者與團隊參與，分別為太魯閣族藝術家瓦旦・督喜（Tai 身體劇場）、排灣族藝術家巴魯與路之（蒂摩爾古薪舞集）、阿美族跨劇場與舞蹈創作者陳彥斌，以及長期關注原住民族文化再現與實驗創作的莊國鑫。透過他們的專業引導與經驗分享，學生得以深入理解原民樂舞在當代脈絡中的轉化與創新，並從不同文化視角探討傳統與現代之間的連結與延展。整體而言，計畫促進了校內外資源的整合與交流，為原住民族文化教育與跨域藝術合作開啟新的契機。
圖一、路之、巴魯・瑪迪霖 專題演講
圖二、瓦旦・督喜 專題演講
圖三、安向_原民樂舞工作坊
圖四、蒂摩爾古薪舞集＿蒂摩爾技巧＿工作坊
武遠弗界：中華武藝的跨文化、跨領域拓展」國際學術研討會：
中華武藝自古以來即蘊含豐厚的身體智慧、哲學思想與技藝傳承，其間交織著動作修煉、氣論哲思、倫理價值與美學實踐。從實戰技擊、養生導引，到今日的當代表演創作與文化論述，武藝的形構與轉化歷程不僅書寫文化的延續，更激盪出當代身體感知與藝術實踐的嶄新語彙。
本研討會以「武遠弗界」為題，呼應中華武藝在當代脈絡中的跨文化擴展與跨領域流動，從其哲學根基、身體技藝、創作實踐、身心整合、療癒應用與教育推展等多元層面出發，探討武藝如何穿越疆界、打開對話，成為連結不同文化與知識場域的身體橋樑。武藝之「藝」，不僅為技法之淬鍊，亦是對生存狀態、身心整合與宇宙關係的深層詰問。當它進入劇場、舞蹈，以及各年齡層的教學場域時，原有的套路形式不僅被轉化，也被重新賦予文化延續與創造的可能。
「武遠弗屆」國際研討會是今年北藝大舞蹈學院的重點活動，透過論文發表、圓桌對談、工作坊、身體示範呈現等實踐分享，探索中華武藝、太極導引、舞蹈與劇場在當代藝術與研究中的跨界可能。這不僅是一場研討會，更是一場體現「實戰精神」的跨域實驗，重新界定「實踐」與「研究」之間的互動與共生。
武遠弗界：中華武藝的跨文化、跨領域拓展」國際學術研討會海報
「爪哇．樂舞．新世代」-爪哇音樂工作坊與爪哇舞蹈工作坊
11/22共舉辦爪哇音樂工作坊與爪哇舞蹈工作坊，參與人次約為50人。下午14:00-15:00進行「爪哇．樂舞．新世代」演出，除了爪哇樂舞大師Wahyu的作品、Dan's Dance Studio創辦人Danang帶來的作品，也邀請上午工作坊的學員上台體驗在爪哇宮廷浸淫式學習的方式。最後的論壇由林佑貞博士主持，日本岡戶香里女士率先分享她從當代舞者轉入爪哇樂舞研究的30年路徑與軌跡，她在印尼學習到樂舞不只是表演、社群互動的方式，也是學習禮儀、啟發精神性的方式。第二位主講者以爪哇人的身分在台灣求學、教導舞蹈的經驗分享舞蹈的影響力。嶼鍊藝術工作室創辦人賴有豐則分享他在台灣、爪哇、日本的一棟之間透過創作追問自己是誰的經驗。傳統音樂學系梁正一助理教授則分享用身體學習音樂的重要性。舞蹈學系林雅嵐助理教授以自身的爪哇樂舞學習經驗，說明異文化學習的重點不再增加風味，而是開拓眼界，透過陌生文化來認識並形塑自己。
圖一、印尼舞蹈工作坊
攝影黃義凱
圖二、「爪哇．樂舞．新世代」微論壇後合影
攝影黃義凱
圖三、爪哇音樂工作坊
攝影黃義凱
{{ $t('FEZ003') }}2025-12-23
{{ $t('FEZ004') }}2026-03-05|
{{ $t('FEZ005') }}110|