亮點特色
實踐多元藝術樣態
{{ $t('FEZ002') }}美術學院|
大型瓦斯窯陶藝創作工作坊
由張乃文教授規畫，邀請專業藝術家舉辦實作工作坊、講座，分享其創作方法與生涯發展歷程，激發師生的創作潛能，也提供不同的方法取徑，探索材料的可能性，在經驗的傳承與激發中，積極尋回當代創作者遺落的創作身體感。
114年邀請陳正勳(博垚)老師授課，陳老師是台灣當代陶藝的重要創作者之一。他於1978年畢業於國立台灣藝專雕塑科，1984年前往西班牙留學，期間三度連續入選國際米羅素描展，並完成馬德里陶藝學校學業。1985年返國後專注於陶藝創作，以「土」作為其創作媒材，多次參加國際性的陶藝大展，獲得「第三屆中華民國現代雕塑展」大獎、「第三屆中華民國陶藝雙年展」銅牌獎、「第三屆南斯拉夫國際小型陶藝三年展」貝爾格勒獎、「第三屆葡萄牙阿貝婁國際陶藝雙年展」榮譽獎等國際陶藝展的肯定，並於2025年獲頒臺灣陶藝獎—卓越貢獻獎。
陳正勳對陶瓷技法具有深厚造詣，擅長以陶為媒材，並與木、石等材質以幾何語彙結合，作品形式兼具雕塑性與空間性，展現材質的質地與張力，並多以自然、生命與時間為主題。
大型陶瓷作品過程紀錄
參與工作坊的同學皆展現對於大型創作的積極與投入，作品完成後自主籌辦於北藝大美術系舉辦成果展覽，也獲得許多回饋與下一件作品的期許。
大型瓦斯窯成果展「裂開」開幕茶會與作品導覽，影像提供：黃榆惠
數位化製造術：創作應用與軟硬體實務
顧佳恩作品《樓》(左)、黃兆隆作品《三寸氣息》(右)，攝影：王浩宇
美術學院自建置數位基地以來，致力於將科技轉化為藝術創作的全新語彙。計畫初期透過編寫教學手冊與經驗分享，培育出一批具備跨域能力的「種子學員」，2025年的計畫在裴靈老師的引導下，以「創作營」形式形塑友善的學習社群。
在密集的實踐過程中，同儕互為夥伴與導師，共同面對作品開發中的技法應對與問題排除，進而激發出更具實驗性的創作想像力。
這些跨越技法邊界的成果透過公開展示，激發了校內師生的創新靈感，更納入「數位創作資料庫」中，成為後續研究的重要參考案例。
可數位什麼？Casual waysemore 展出現場紀錄 | 王浩宇攝
2025繪畫的當代議論
由郭弘坤老師主導的「2025繪畫的當代議論」計畫，持續深化校內繪畫領域的專業知能。
2025年特別邀請兩位客座策展人：簡子傑、王柏偉，分別依其研究視角，引薦四位藝術家劉秋兒、蘇育賢、倪瑞宏與謝牧岐，展開跨世代、跨媒材的深度對談。
講座核心圍繞藝術家的創作脈絡與實踐經驗，展現當代繪畫多元且異質的思維邏輯。此外，計畫更強調教學相長，提供平台讓學生針對學習現況與職涯發展提問，藉由實踐者的經驗分享，縮短學院教育與藝術產業的距離。觀點的碰撞也為師生挹注了豐沛的創作能量，更梳理出當代繪畫在不同語境下的發展可能性。
講座現場，左起為藝術家劉秋兒、策展人簡子傑、美術系教授郭弘坤
美術系碩士班研究生蔡煜凡、美術系教授郭弘坤、藝術家蘇育賢、策展人簡子傑(左起)
講座現場：美術系教授郭弘坤、藝術家倪瑞宏(左起)
講座現場：美術系教授郭弘坤、藝術家謝牧岐(左起)
{{ $t('FEZ003') }}2026-03-03
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