計畫名稱：14G205-1高教深耕【音樂】基本補助
計畫分項：藝術城鄉永續計畫
具體措施：鋼琴組南港演出
執行單位：音樂學系
為呼應教育部所提出之「善盡社會責任」及「提升高教公共性」理念，本學系辦理藝術城鄉永續計畫，本計畫將本系特有之音樂素養，透過音樂展演、交流等多面向，提升學生對於永續環境、社會政策等公共議題參與機會，傳遞給學生善盡社會責任之重要性，進一步運用所學之藝術量能回饋給社會，以提升高教公共性。透過藝術推廣與展演，接觸不同地區教學單位、民眾、團體，建立多元夥伴關係，以達藝術永續共榮、善盡社會責任之目標。期許達到聯合國教科文組織所提倡之SDGs之相關指標，如永續城鄉、優質教育等。
繼113受到財團法人臺灣創藝產業發展基會邀請，於「臺北生技園區多功能廳」辦理鋼琴音樂會頗受好評。114年2月，本學系再度與基金會洽談計畫於5月13日合作辦理一場鋼琴音樂會。
確定合作後，本學系旋即展開甄選，共選出六位鋼琴新星：劉韋伶、張喻翔、李礎安、王辰安、陳柏旭，這六位鋼琴星秀將以精湛技藝與獨特見解，帶領觀眾感受鍵盤上的無限可能，並定調本年度音樂會名為《北藝星勢力－黑白之間的交響》。
本場音樂會由六位備受矚目的新生代鋼琴家聯袂獻藝，以成熟的技巧與音樂，重新詮釋巴洛克至20世紀的鋼琴經典。 精心設計的曲目，讓觀眾在聽覺上，體驗層層遞進的旅程——從史卡拉第抒情典雅的巴洛克宮廷揭開序幕，穿越貝多芬的古典結構、蕭邦的浪漫詩意，最終抵達拉赫曼尼諾夫與拉威爾的音響奇境。
這不僅是一場鋼琴音樂會，更是六位年輕音樂家對經典的當代宣言。
時間：5/13(二)19:30
地點：台北生技園區多功能廳 (台北市南港區忠孝東路七段508號)
演出曲目：
D. Scarlatti: Sonata in F minor, K. 466
史卡拉第：F小調奏鳴曲，作品466
L. v. Beethoven: 32 Piano Variations in C minor on an Original Theme, WoO 80
貝多芬：C小調32段鋼琴變奏曲，作品80
F. Chopin: Etude, Op. 10 No. 5
蕭邦：練習曲，作品10之5
F. Chopin: Scherzo No. 2 in B-flat minor, Op. 31
蕭邦：降B小調第二號詼諧曲，作品31
S. Rachmaninoff: Variations on a Theme of Corelli, Op. 42
拉赫曼尼諾夫：柯賴里主題變奏曲，作品42
J. S. Bach - S. Rachmaninoff: Transcription from the Violin Partita in E Major, BWV 1006
〈Prelude / Gavotte / Gigue〉
巴赫/拉赫曼尼諾夫：改編自E大調小提琴組曲，作品1006 (前奏曲/嘉禾舞曲/吉格舞曲)
A. Scriabin: Fantasy in B minor, Op. 28
史克里亞賓：B小調幻想曲，作品28
S. Rachmaninoff: Piano Sonata No. 2 in B-flat minor, Op. 36 （1931）
拉赫曼尼諾夫：降B小調第二號鋼琴奏鳴曲，作品36（1931）
M. Ravel: La valse, M. 72
拉威爾：圓舞曲，作品72
音樂會首先由韋伶以史卡拉第的《F小調奏鳴曲》揭開序幕，她細膩地詮釋出曲中優雅且歌唱性的旋律，同時精準掌握樂曲中突如其來的強烈和聲轉變，展現了史卡拉第音樂中那種精緻而富有表現力的對比。緊接著貝多芬充滿戲劇張力的《C小調32段變奏曲》，呈現古典時期的結構之美。
喻翔帶來蕭邦的兩部代表作—《黑鍵練習曲（Op. 10 No. 5)》與《第二號詼諧曲》在他的詮釋下分別展現了其詩意與激情，有如一陣清風，音色清透又靈動，旋律流暢而優美。又或如同一縷陽光照進心靈，溫暖了心中那塊長年以來寒冷的土地，令人為之動容。
上半場的最後一首拉赫曼尼諾夫的《科賴里主題變奏曲》，通過二十個性格各異的變奏，展現了作曲家豐富的情感世界和卓越的作曲技巧。礎安對於作品中細膩的情緒轉變掌握得精準到位，無論是柔情似水的抒情段落還是技巧性極強的華彩樂段，都詮釋得恰如其分，讓聽眾沉浸在拉赫曼尼諾夫豐富的音樂語彙中。
下半場由辰安演奏巴赫（由拉赫曼尼諾夫改編）的《E大調小提琴組曲》選段開場，融合了巴洛克的精神和俄羅斯浪漫主義的豐富色彩。前奏曲的明亮活潑、嘉禾舞曲的優雅從容和吉格舞曲的活力四射，都在辰安指尖下呈現出嶄新的生命力。第二首史克里亞賓的《B小調幻想曲》則帶領聽眾進入一個神秘而充滿想像的音樂世界。他對於和聲色彩的細膩處理，讓全場觀眾感受到了史克里亞賓作品中那種近乎神秘主義的特質。
柏旭演奏的拉赫曼尼諾夫《第二號鋼琴奏鳴曲（1931）》，從第一樂章的激情澎湃到第二樂章的深情抒懷，再到終樂章的熱情洋溢，每一個音符都在他的詮釋下飽含著深厚的情感，將音樂會推向高潮。
最後，宇唯的拉威爾《圓舞曲》為整場音樂會畫上了完美的句點。這首作品從模糊的低音漸進開始，逐漸發展成為一曲狂熱的舞蹈，最終達到近乎癲狂的高潮。宇唯不僅展現了出色的技巧和對於音色的精細控制，更成功地再現了拉威爾那種精妙的配器思維和對音色的細膩處理，彷彿聽到了一整個管弦樂團在演奏這首作品。
非常感謝北藝大鋼琴組的同學們帶來如此精湛又動人的演出。每位同學都有著對於作品的深刻理解與詮釋，使每首樂曲都展現出豐富的情感層次和獨特的音樂魅力，更是呈現出了他們對於音樂的熱情。透過他們的精彩詮釋，使每位聽眾都留下了深刻而難以忘懷的美好回憶。期待未來能有更多機會欣賞到這些新星們的精彩表現！
同學們分享這次共同籌辦一場音樂會，是難得且具深度的學習歷程。平時大家多在琴房中各自專注練習，鮮少有機會以整體規劃的角度看待演出。透過此次合作，在老師的指導下，同學們除了思考自身的強項曲目外，也需兼顧音樂會的整體結構，包括演出長度、節目安排與風格呈現，以挑選最適切的曲目並協調曲序，使整場音樂會流暢而有層次。
在籌備過程中，同學們能學習到有效的溝通與協調，理解團隊合作的重要性；同時也能提升時間管理與規劃能力，包含排練安排、宣傳準備與正式演出的協作分工。此外，從彼此的演奏風格與詮釋觀點中交流觀摩，也是擴展音樂視野與深化藝術思考的寶貴契機。整體而言，這樣的合作不僅強化演奏能力，也讓同學們在企劃、溝通與表達上獲得全方位成長。
也特別謝謝「財團法人臺灣創藝產業發展基會」提供此次合作機會，基金會長期深耕南港地區及相關藝文社區，具備完善的在地連結與推廣行銷能力，使本校學生能在既有的城鄉交流網絡中進行演出推廣，活化地方文化場域，形成學校、基金會與社區三方互惠的永續合作模式，讓藝術教育不只停留在校園，而能促進區域文化均衡發展，幫助藝術成果真正走入社區。
演出者簡介:
劉韋伶
2001年出生，七歲開始學鋼琴，畢業於大成國小、中興國中、武陵高中等音樂班，國立台北教育大學音樂系。曾師事劉純維老師、賀立安老師、李正堯老師。
曾受過陳毓襄、Yaron Kohlberg、安寧、Jerry Wong以及lja Scheps等大師指導。
目前就讀於國立臺北藝術大學音樂學系碩士班，師事蔡佳憓教授。
張喻翔
2001年出生於桃園，四歲由母親啟蒙學習鋼琴。畢業於西門國小、中興國中、武陵高中等音樂班，國立臺北藝術大學音樂學系，主修鋼琴。
曾師事周幸諄老師、陶靜雯老師、張依婷老師、陳毓襄老師、范姜毅教授。曾接受Jean-Marc Luisada、Andrew Tyson、Yaron Kohlberg、Vitali Berzon、Victor Rosenbaum、胡榮、陳毓襄、顏華容、廖皎含、嚴俊傑、胡乃元、胡瀞云等大師指導。
目前就讀國立臺北藝術大學音樂學系碩士班，師事盧易之教授。
李礎安
2001年出生於花蓮，6歲開始學琴，啟蒙於孫念慈老師。曾師事廖娟妏老師、楊琤茹老師，大學畢業於國立臺北教育大學音樂系，師事徐嘉琪老師。
在學期間積極參與室內樂與各類比賽，曾受過胡志龍、王識君、Nikolai Saratovsky、George Harliono等大師指導。
目前就讀國立臺北藝術大學音樂學系碩士班，師事汪奕聞教授。
王辰安
2000年出生於高雄，畢業於新莊高中音樂班、國立台北教育大學音樂系。鋼琴啟蒙於吳如真老師，曾師事陳欣宜老師、李敏翠老師、張雅舜老師、張欽全教授、Prof. Nikolai Saratovsky。
曾受過Nelson Delle Vigne, Enrico Pompili, Irina Zahharenkova, Siro Saracino 等多位大師指導。
目前就讀於國立臺北藝術大學音樂學系碩士班，師事Prof. Paul Kern。
陳柏旭
國立臺北藝術大學及國立台北教育大學研究所雙榜首，曾受邀貝西斯坦鋼琴演出，目前積極投入鋼琴教學及各項比賽、演出。
比賽經歷：中華蕭邦鋼琴大賽決賽、日本浜松國際鋼琴大賽（日本決賽）。
目前就讀國立臺北藝術大學音樂學系碩士班，師事范姜毅教授。
黃宇唯
1999年出生於台南，三歲半由母親啟蒙鋼琴、五歲由莊貽婷老師啟蒙小提琴。國小國中皆就讀普通班，鋼琴師事黃芳吟教授。國中畢業後考取臺南藝術大學七年一貫制音樂學系，主修鋼琴，師事俄籍教授Mikhail Kollontay（柯隆泰教授），另修習第二專長作曲，師事黃燕忠教授與張曉雯教授。
目前就讀國立臺北藝術大學音樂學系博士班鋼琴組，師事黎國媛教授。
